大师杰作
约瑟夫·马里亚·奥布里奇
(Joseph Maria Olbrich, 1867-1908)约瑟夫·马里亚·奥布里奇(Joseph Maria Olbrich, 1867-1908)奥地利设计师和建筑师,维也纳分离派(Vienna Secession)和德意志制造联盟(Deutscher Werkbund)创始成员之一;1867年12月22日生于奥地利西里西亚州(Schlesien)奥帕瓦(Troppau,现属捷克共和国),1908年8月8日卒于德国杜塞尔多夫(Düsseldorf)。奥布里奇的父亲是一位成功的商人,不仅拥有糖果和蜡制品工厂,还拥有一家砖厂,奥布里奇对建筑的兴趣正是源于这间砖厂。1882年,奥布里奇进入维也纳应用艺术学院(Wiener Staatsgewerbeschule)建筑系,师从卡米洛·西特(Camillo Sitte, 1843-1903)和朱利叶斯·戴宁格尔(Julius Deininger, 1852-1924);1886年,完成学业的奥布里奇返回故乡奥帕瓦,从事建筑制图员的工作;1890年,他再次前往维也纳,进入维也纳美术学院(Akademie der Bildenden Künste)在卡尔·冯·哈森内尔(Karl von Hasenauer, 1833-1894)门下继续深造建筑;1893年,奥布里奇赢得罗马奖(Prix de Rome),使他获得了前往意大利和突尼斯游学的机会;返回维也纳后,奥布里奇进入建筑师奥托·瓦格纳(Otto Wagner, 1841-1918)工作室,成为后者规划设计维也纳城市铁路系统的首席绘图员,并参与了瓦格纳的众多重要设计。
1897年,奥布里奇同瓦格纳、古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt, 1862-1918)、约瑟夫·霍夫曼(Josef Hoffmann, 1870-1956)和科罗曼·莫塞尔(Koloman Moser, 1868-1918)等人共同创立了维也纳分离派。分离派希望有一座自己的建筑来展示他们的作品,于是奥布里奇接手了展览馆的规划和设计,在市政局提供的土地上建造了分离派建筑的代表作-维也纳分离派展览馆(Wiener Secessionsgebäude),建筑外形采用简单的几何造型,细部使用新艺术风格的装饰。球形屋顶(俗称“金色杂草”)由青铜鎏金月桂叶片组成,分离派的格言“为时代的艺术-艺术应得的自由”(Der Zeit ihre Kunst. Der Kunst ihre Freiheit)写在展览馆的入口上方,下方的戈耳工三姐妹(Gorgons)浮雕则分别代表绘画、雕塑和建筑。次年,奥布里奇参与设计了分离派期刊《圣春》(Ver Sacrum)。
1899年,奥布里奇受黑森大公恩斯特·路德维希(Ernst Ludwig, 1868-1937)之邀前往达姆施塔特(Darmstadt),为大公在玛蒂尔德高地(Mathildenhöhe)创立的艺术家村(Darmstädter Künstlerkolonie)设计了除彼得·贝伦斯(Peter Behrens, 1868-1940)的贝伦斯之家(Haus Behrens)以外的所有建筑,包括总体布局、家具、花园和展览的布置。在接下来的几年里,奥布里奇执行了各种建筑委托,并在应用艺术和设计方面进行了多种尝试,设计了许多既实用又具艺术性的陶瓷具、家具、书籍装帧和乐器。1904年,奥布里奇在美国圣路易斯世界博览会上获得庭院和室内设计最高奖项,随之他也被任命成为美国建筑师协会(American Institute of Architects)的外籍会员。
1907年,奥布里奇与彼得·贝伦斯、彼得·布鲁克曼(Peter Bruckmann, 1865-1937)、弗里茨·舒马赫(Fritz Schumacher, 1869-1947)、赫尔曼·穆特修斯(Hermann Muthesius, 1861-1927)和理查德·里默施密德(Richard Riemerschmid, 1868-1957)等人共同创立了德国第一个设计组织-德意志制造联盟,提出通过艺术,工业与手工艺的合作,用教育宣传及对有关问题采取联合行动的方式来提高工业劳动的地位的目标,在理论与实践上都为1920年代欧洲现代主义设计运动的兴起和发展奠定了基础。同年,奥布里奇个人工作室也在杜塞尔多夫成立,开始着手蒂茨百货公司(Tietz Department Store)的设计,这座完工于1909年的建筑是欧洲最气派的百货公司之一,被誉为杜塞尔多夫大圣母院。1908年,他为达姆施塔特设计的市政展览大楼、奥伯西希之家(Oberhessisches Haus)以及世界文化遗产婚礼塔(Hochzeitsturm)相继完工;8月8日,年仅40岁的奥布里奇因白血病在杜塞尔多夫去世。
奥布里奇的建筑作品,特别是分离派展览馆和达姆施塔特艺术家村的建筑,对新艺术运动的发展产生了强烈影响;他的设计采用简单的几何形体,加上建筑立面上少量的植物纹样装饰,具有功能和装饰高度吻合的特点,他美学观点较当时的建筑师们更加前卫,多用黑白色,设计风格明快大方,更加接近现代主义风格。如今,作为分离派代表人物和现代主义设计的奠基人之一,奥布里奇的作品被各大专业机构所收藏,如柏林布洛翰现代艺术与设计博物馆(Bröhan Museum)、纽约大都会艺术博物馆(The Metropolitan Museum of Art)、洛杉矶郡艺术博物馆(LACMA)、休斯顿美术馆(MFAH)、维吉尼亚美术馆(Virginia Museum of Fine Arts)和澳大利亚国立美术馆(National Gallery of Australia)等。