科罗曼·莫塞尔（Koloman Moser, 1868-1918）奥地利艺术家和设计师，维也纳分离派（Vienna Secession）代表人物，维也纳制造联盟（Wiener Werkstätte）创始人之一；1868年3月30日生于奥地利维也纳，1918年10月18日卒于同地。1886年，莫塞尔进入维也纳美术学院（Academy of Fine Arts Vienna），师从克里斯蒂安·格里彭克尔（Christian Griepenkerl, 1839-1912）和弗朗兹·鲁普勒（Franz Rumpler, 1848-1922）学习绘画；在校期间，父亲的意外去世导致莫塞尔生活陷入拮据，他开始从事绘画插图的工作，勤工俭学直到六年后获得学士学位；1893年，莫塞尔进入维也纳工艺美术学院（Kunstgewerbeschule）师从弗朗兹·冯·玛奇（Franz von Matsch, 1861-1942）继续研习绘画；期间，他与同时就读于美术学院的建筑师约瑟夫·马里亚·奥布里奇（Joseph Maria Olbrich, 1867-1908）和约瑟夫·霍夫曼（Josef Hoffmann, 1870-1956）等人因共同的艺术理念而结为密友。

1895年，莫塞尔与奥布里奇、卡尔·奥托·切什卡（Carl Otto Czeschka, 1878- 1960）和霍夫曼等艺术家和设计师成立了维也纳分离派的前身“七人俱乐部”（Siebener-Clubs）；1897年，莫塞尔与古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt, 1862-1918）、奥布里奇和霍夫曼等艺术家成立维也纳分离派，共同设计了分离派展览馆（Wiener Secessionsgebäude），展览馆外墙至今装饰着莫塞尔设计的植物纹饰；1898年，莫塞尔开始为新创办的分离派艺术杂志《圣春》（Ver Sacrum）设计插画，直至1903年杂志结束，莫塞尔共创作了140幅插画作品；同年，他为建筑师奥托·瓦格纳（Otto Wagner, 1841-1918）的马约里卡公寓（Majolikahaus）设计了瓷砖外墙的装饰花卉纹样。

1899年，31岁的莫塞尔被任命为维也纳工艺美术学院装饰绘画教授；1900年，他与古斯塔夫·西格尔（Gustav Siegel, 1880-1970）共同设计的扶手椅（型号413）在巴黎世博会展出，并在展览期间结识了苏格兰建筑师查尔斯·雷尼·麦金托什（Charles Rennie Mackintosh, 1868-1928）；1901年，莫塞尔发表了《源流》（Die Quelle）设计纹样图集，作品不但反映出工艺美术运动和新艺术运动的明显特性，同时也汲取了古希腊和古罗马的艺术与建筑元素。1903年，在麦金托什的指导下，莫塞尔与霍夫曼以及银行家弗里茨·瓦恩多夫（Fritz Wärndorfer, 1868-1939）按照英国工艺美术运动的行会模式建立了维也纳制造联盟；1904年，莫塞尔为瓦格纳建筑生涯代表作之一的施蒂因霍夫教堂（Kirche am Steinhof）创作了彩色玻璃窗；同年，他与霍夫曼共同完成了现代主义建筑先驱珀克斯多夫疗养院（Pürkesdorf Sanatarium）的室内家具设计；1905年，因艺术观点分歧，莫塞尔和克里姆特等艺术家淡出维也纳分离派；1907年，莫塞尔又因内部冲突和财务问题退出了维也纳制造联盟，把创作方向重新转移到绘画方面，创作了一系列具有强烈装饰风格的风景画和肖像画；1911年，莫塞尔的首次个人画展在维也纳米特克画廊（Galerie Miethke）开幕。

莫塞尔的设计充满大胆前卫的几何元素，并将其广泛运用到建筑设计、家居装饰、杂志插图、纺织品、墙纸、玻璃制品和珠宝服饰等领域；设计中注重产品功能的同时，将几何形式与有机形式相结合，表现出与欧美各国新艺术运动相一致的时代特征而又独具个人特色。在其成就更大的平面设计中，美学观点更加前卫与理想化；书籍插画和邮票等方面的设计，多以黑白色为主，明快、大方，更加接近现代主义风格。如今，作为维也纳分离派和维也纳制造联盟的代表人物之一，莫塞尔的作品在国际上享有盛誉，备受艺术爱好者和收藏家所追捧；同时，他的作品也被众多专业机构和知名博物馆所收藏，如纽约现代艺术博物馆、纽约大都会博物馆、维也纳立奥波德博物馆和维也纳应用艺术博物馆等。