现代主义风格，黑釉细陶，包括一把茶壶及底托，一只加热炉，一只糖碗，一只奶缸，六只茶碗及托盘，六只茶点盘。作品设计于1973年，1981年投产，1997年停产。灵感来自东方禅宗思想，取禅茶一味之心境，以均衡朴素的和谐造型喻圆润己心，自在安详。作品底足有设计师Luigi Colani标识、制造商Friesland Porzellanfabrik商标以及Zen名称。

路易吉·克拉尼（Luigi Colani, 1928-2019）德国现代主义工业设计师，1928年8月2日生于德国柏林，2019年9月16日卒于德国卡尔斯鲁厄（Karlsruhe）。克拉尼幼年因家境贫困，无钱购买玩具而自己动手制作，由此造就了其善于设计的能力。1946年，克拉尼进入柏林美术学院（Universität der Künste Berlin）学习雕塑和绘画；1949至1952年间，入读巴黎索邦大学（Universität Sorbonne）学习空气动力学和哲学；完成学业后，前往美国从事新材料的实验研发，自然造型意识十分强烈；1952年，克拉尼以空气动力学专家的身份受聘加州道格拉斯飞行器公司（Douglas Aircraft Company）参与高速技术与飞机材料研究。1954年，他为意大利菲亚特汽车公司（F.I.A.T.）设计的1100 TV双门跑车获得日内瓦国际汽车设计大奖，由此而声名鹊起；1959年，为德国宝马汽车设计了第一辆非承载式车身的BMW 700型。1960年代，克拉尼将设计领域扩大到家具和家居用品，在此领域获得了举世瞩目的成就；1968年，他为泰国航空公司设计的餐具被苏黎世设计博物馆永久收藏。1972年，路易吉·克拉尼设计工作室在德国哈科顿堡（Harkotten Castle）成立，至1981年多有杰作问世；在此期间，他首次涉足日本市场，成立了日本科拉尼设计中心；他为瓷器卢臣泰（Rosenthal, Established 1879）设计的水滴（Drop）茶具被纽约休伊特设计博物馆（Cooper Hewitt Design Museum）收藏。1982年，克拉尼移居日本，为日本家庭用品制造商从事设计工作；1986年，1986年，克拉尼为佳能公司设计的 T90 相机获得日本相机大奖，它的外观和人机界面深刻影响了以后佳能 EOS 相机的设计；同年，他在瑞士伯尔尼成立了欧亚设计中心。1990年代，克拉尼带来了更多的展览和设计，他在巴黎汽车博物馆举办了一场轰动的汽车设计展；1991年，他为德国舒密尔钢琴（Wilhelm Schimmel）设计的飞马（Pegasus）钢琴彻底改变了钢琴的传统形式；1993年，他为瑞士航空公司的机组人员设计了新制服。1995年，克拉尼的开始活跃于中国设计界，受聘担任清华大学、上海同济大学、南京艺术学院和青岛科技大学的客座教授。2007年2月1日，巴黎国际汽车协会授予克拉尼世界最佳设计师奖，打破了以往只有法拉利和菲亚特的主设计师才能得到传统；7月15日，美国设计最高学府-艺术中心设计学院（Art Center College of Design）授予克拉尼最佳设计师奖。

克拉尼一生追求生态设计（bio-design），并将其运用于汽车、赛车、家具、眼镜、照相机、珠宝和服装等领域，并成为最早以其个人名字为品牌销售产品的设计师之一。极富自然的有机造型设计并不是纯粹个人艺术表现性的，而是以功能和人为主，汽车、飞行器等都是以空气动力学为基础的，是艺术与设计、自然与科技的结合，如1989年设计的法拉利Testa d'ro跑车，在其级别仍保持着每小时351公里的世界纪录。作为20世纪既知名又争议的设计师之一，有人认为他离经叛道，也有人把他当作天才和圣人一样崇拜，然而克拉尼认为他的灵感都来自于自然：“我所做的无非是模仿自然界向我们揭示的种种真实”。科拉尼的激情来源于让世界变得更美好的使命感，他对工业设计事业的热爱发自肺腑，他曾满怀深情地说：“工业设计无处不在，设计文化源远流长。设计文化中重要的灵感往往来自于设计者发自心底的一种热爱，这种热爱是火，它点燃了设计者穿越时空的智慧之眸；这种热爱是光，它照亮了设计者憧憬未来的斑斓之情。”克拉尼的设计足迹踏遍德国、意大利、瑞士、墨西哥、美国、俄罗斯、日本、中国……意大利政府授予他“21世纪的达·芬奇”尊称，日本国民尊他为“造型设计诗人”，设计界称他为接近上帝智慧的设计大师。

弗里斯兰瓷厂（Friesland Porzellanfabrik, Established 1948）德国陶瓷品制造商，奥古斯特·卡斯普里茨（August Caspritz）创立于1948年8月13日，总部位于德国下萨克森州（Niedersachsen）弗里斯兰区（Landkreis Friesland）瓦雷尔（Varel）。1953年，工厂经营不善倒闭后，生产滤纸咖啡的美乐家（Melitta, Established 1908）公司所有者霍斯特·本茨（Horst Bentz, 1904-1984）接管工厂，作为美乐家的分支继续以弗里斯兰瓷厂名义运营。1959年，卡塞尔国立工艺美术学院（Staatliche Werkkunstschule Kassel）的院长朱普·恩斯特（Jupp Ernst, 1905-1987）加入公司，对其后发展产生了重大影响，推出了一系列陶瓷咖啡器具；1956年，瓷厂推出了首个陶制咖啡具；1958年，推出首个瓷制咖啡具，恩斯特设计的彩釉细陶明登（Minden）系列咖啡具在商业上取得了巨大的成功，将公司推向了行业的巅峰时期；1959年，女设计师利塞洛特·坎特纳（Lieselotte Kantner, b. 1923）加入公司，设计了包括赫尔辛基、柏林、哥本哈根和耶弗尔兰系列等屡获殊荣的陶器套装。1960年代，瓷厂成立了由坎特纳领导的独立陶瓷设计部；1966年，工厂推出陶瓷餐具系列；1969年，第2500万个明登系列咖啡具出品。1970年，随着市场的饱和与经济的衰退，陶瓷产品的销量逐渐下降，公司调整运营，设计出了一系列满足当时市场口味的产品，改良后的耶弗尔兰系列瓷器和阿默尔兰系列陶器，至今仍经久不衰；1973年，设计师路易吉·克拉尼（Luigi Colani, 1928-2019）为工厂设计了著名的“禅”（Zen）系列釉陶茶具；1984年，鲁茨·拉博德（Lutz Rabold, b. 1942）设计的生命（Life）系列推出。1991年，美乐家出售了工厂70%的股份；随后，公司股份几度易手；2010年，原瓷厂董事总经理乌韦·阿普肯（Uwe Apken）接手工厂；2019年，工厂与荷兰皇家戈德瓦根（Royal Goedewaagen）瓷厂合并，成立戈德瓦根-弗里斯兰陶瓷集团（RGW Friesland Porcelain Group）。至今，作为德国独家同时生产瓷器和陶器的弗里斯兰瓷厂已推出超过75个系列咖啡具和餐具，多次赢得iF和Design Plus设计奖；其众多产品也被众多知名专业机构所收藏，如伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆、柏林艺术博物馆和莱比锡格拉西博物馆等。