此白漆山毛榉木套装为莫塞尔于1904年为霍夫曼所设计的珀克斯多夫疗养院（Pürkesdorf Sanatarium）所设计，与建筑和室内调计共同构成了一个整体。立方体造型扶手椅运用并置的几何形状，直线条与黑白对比色调，将设计结构和装饰元素进行巧妙的融合，这种黑白方格图形的装饰手法为霍夫曼所首创，因此也被学术界戏称为“方格霍夫曼”。配有配套不规则六边形顶面双层边桌。

约瑟夫·霍夫曼（Josef Hoffmann, 1870-1956）奥地利建筑师和设计师，维也纳分离派（Vienna Secession）代表人物，维也纳制造联盟（Wiener Werkstätte）创始人之一；1870年12月15日生于奥匈帝国摩拉维亚（Moravia）皮尔尼茨（Pirnitz）小镇（今属捷克），1956年5月7日卒于奥地利维也纳。霍夫曼家境殷实，父亲是一名商人同时也是小镇的镇长；1887年，霍夫曼考入布尔诺（Brno）地区的一所高等工艺美术学院学习，四年后获得学士学位；1892年，进入维也纳美术学院（Academy of Fine Arts Vienna）师从建筑师卡尔·冯·哈森瑙尔男爵（Karl von Hasenauer, 1833-1894）和奥托·瓦格纳（Otto Wagner, 1841-1918），并结实了同在瓦格纳门下学习的建筑师约瑟夫·马里亚·奥布里奇（Joseph Maria Olbrich, 1867-1908）；1895年，在瓦格纳的指导下，霍夫曼以优秀的毕业设计获得罗马奖（Prix de Rome），实现了当时艺术学生向往的朝圣之行；同年，他与奥布里奇、卡尔·奥托·切什卡（Carl Otto Czeschka, 1878- 1960）、科罗曼·莫塞尔（Koloman Moser, 1868-1918）等艺术家和设计师成立了“七人俱乐部”（Siebener-Clubs），这也是维也纳分离派的前身。1897年，意大利游学归来的霍夫曼加入瓦格纳的设计事务所，并与古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt, 1862-1918）、莫塞尔、奥布里奇等艺术家成立维也纳分离派，共同设计了分离派展览馆（Wiener Secessionsgebäude）。他们宣称要与过去的传统决裂，而作为分离派核心的霍夫曼，曾在分离派期刊《室内》写道：“所有建筑师和设计师的目标，应该是打破博物馆式的历史束缚，创造新的风格。”

1899年，29岁的霍夫曼被任命为维也纳工艺美术学院（Kunstgewerbeschule）建筑设计教授，直到1941年退休。1900年，霍夫曼的作品代表分离派在巴黎世博会展出，并与苏格兰建筑师查尔斯·雷尼·麦金托什（Charles Rennie Mackintosh, 1868-1928）建立了伙伴关系，并邀请他参加了当年的分离派第8次展览会。1903年，在麦金托什的指导下，霍夫曼与莫塞尔以及银行家弗里茨·瓦恩多夫（Fritz Wärndorfer, 1868-1939）按照英国工艺美术运动的行会模式共同创立了维也纳制造联盟（Wiener Werkstätte）；1905年，联盟已吸收百余名手工艺人，生产各种家具、金属制品和装饰品，这些产品的形式非常简洁，但使用的材料和手工艺又大都极尽豪华，颇似一战后法国兴起的装饰运动（Art Deco）风格。同年，霍夫曼在为联盟制定的工作计划中声称：“功能是我们的指导原则，实用则是我们的首要条件。我们必须强调良好的比例和适当地使用材料。在需要时我们可以进行装饰，但不能不惜代价地去追求它。”在这些话语中已体现了现代设计的一些特点。

霍夫曼一生在建筑设计、平面设计、家具设计、室内设计、金属器皿设计方面有着巨大的成就，作品中装饰的简洁性十分突出。同老师瓦格纳一样，霍夫曼认为建筑的形式与功能是不能分离的，他的许多家具作品也是整体设计的重要组成部分之一，有的是嵌在建筑室内，有的是不需要支撑的，几何结构的思想再次在橱柜和桌椅等家具设计中起主导作用。1904至1905年间，霍夫曼完成了他建筑生涯的代表作之一珀克斯多夫疗养院（Pürkesdorf Sanatarium），这座建筑可称得上是现代主义建筑的先驱；他为主厅设计的扶手躺椅也作为一件相当简练的早期现代作品而载入史册，这款躺椅通过一根木棍和卡口，实现了可调节斜度的靠背，并在座椅下方隐藏了一个可拉出的脚凳，为了与清新整洁的环境相配，椅子和桌子的木制骨架全都上了铮亮的白色光漆。1905年，霍夫曼接受银行家阿道夫·斯托克莱（Adolphe Stoclet）委托为其设计斯托克莱公馆（Palais Stoclet），该住宅将建筑本身以及内部艺术装饰有机的融为了一体，严格的几何特征成为新艺术风格的一个转折点，预示着装饰艺术和现代主义运动的到来；如今，此建筑已被列入世界文化遗产，不论宅邸内外部，灯具或者家具，都完整保存。1907年，霍夫曼为维也纳蝙蝠夜总会（Caberet Fledermaus）提供了整体装饰设计，室内地板全部采用霍夫曼所首创的黑白方格镶嵌，配套的系列桌椅也成就设计史上又一经典。1910年，立方体（Kubus）系列沙发发布，这也是早期采用结构式设计装饰的躺椅的例证，霍夫曼反复采用立方体形式，称这种椅子为“完美几何学的一件习作”；此外，他的优秀建筑作品还有索尼娅·克尼普斯之家（Sonya Knips House）和1934年为威尼斯双年展设计的奥地利馆等。

霍夫曼以其杰出的艺术才能，曾被授予法国荣誉军团勋章、美国建筑师学会荣誉院士等荣誉。他所提倡的理念影响到了众多设计师与艺术家，如埃贡·席勒（Egon Schiele, 1890-1918）、奥斯卡·科科施卡（Oskar Kokoschka CBE, 1886-1980）、勒·柯布西耶（Le Corbusier, 1887-1965）、路易丝·布里格姆（Louise Brigham, 1875-1956）和安妮·沙德（Anni Schaad, 1911-1988）等。如今，霍夫曼的作品被众多艺术爱好者和专业机构所收藏，如纽约大都会艺术博物馆、美国现代艺术博物馆和约瑟夫·霍夫曼博物馆等。

科罗曼·莫塞尔（Koloman Moser, 1868-1918）奥地利艺术家和设计师，维也纳分离派（Vienna Secession）代表人物，维也纳制造联盟（Wiener Werkstätte）创始人之一；1868年3月30日生于奥地利维也纳，1918年10月18日卒于同地。1886年，莫塞尔进入维也纳美术学院（Academy of Fine Arts Vienna），师从克里斯蒂安·格里彭克尔（Christian Griepenkerl, 1839-1912）和弗朗兹·鲁普勒（Franz Rumpler, 1848-1922）学习绘画；在校期间，父亲的意外去世导致莫塞尔生活陷入拮据，他开始从事绘画插图的工作，勤工俭学直到六年后获得学士学位；1893年，莫塞尔进入维也纳工艺美术学院（Kunstgewerbeschule）师从弗朗兹·冯·玛奇（Franz von Matsch, 1861-1942）继续研习绘画；期间，他与同时就读于美术学院的建筑师约瑟夫·马里亚·奥布里奇（Joseph Maria Olbrich, 1867-1908）和约瑟夫·霍夫曼（Josef Hoffmann, 1870-1956）等人因共同的艺术理念而结为密友。

1895年，莫塞尔与奥布里奇、卡尔·奥托·切什卡（Carl Otto Czeschka, 1878- 1960）和霍夫曼等艺术家和设计师成立了维也纳分离派的前身“七人俱乐部”（Siebener-Clubs）；1897年，莫塞尔与古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt, 1862-1918）、奥布里奇和霍夫曼等艺术家成立维也纳分离派，共同设计了分离派展览馆（Wiener Secessionsgebäude），展览馆外墙至今装饰着莫塞尔设计的植物纹饰；1898年，莫塞尔开始为新创办的分离派艺术杂志《圣春》（Ver Sacrum）设计插画，直至1903年杂志结束，莫塞尔共创作了140幅插画作品；同年，他为建筑师奥托·瓦格纳（Otto Wagner, 1841-1918）的马约里卡公寓（Majolikahaus）设计了瓷砖外墙的装饰花卉纹样。

1899年，31岁的莫塞尔被任命为维也纳工艺美术学院装饰绘画教授；1900年，他与古斯塔夫·西格尔（Gustav Siegel, 1880-1970）共同设计的扶手椅（型号413）在巴黎世博会展出，并在展览期间结识了苏格兰建筑师查尔斯·雷尼·麦金托什（Charles Rennie Mackintosh, 1868-1928）；1901年，莫塞尔发表了《源流》（Die Quelle）设计纹样图集，作品不但反映出工艺美术运动和新艺术运动的明显特性，同时也汲取了古希腊和古罗马的艺术与建筑元素。1903年，在麦金托什的指导下，莫塞尔与霍夫曼以及银行家弗里茨·瓦恩多夫（Fritz Wärndorfer, 1868-1939）按照英国工艺美术运动的行会模式建立了维也纳制造联盟；1904年，莫塞尔为瓦格纳建筑生涯代表作之一的施蒂因霍夫教堂（Kirche am Steinhof）创作了彩色玻璃窗；同年，他与霍夫曼共同完成了现代主义建筑先驱珀克斯多夫疗养院（Pürkesdorf Sanatarium）的室内家具设计；1905年，因艺术观点分歧，莫塞尔和克里姆特等艺术家淡出维也纳分离派；1907年，莫塞尔又因内部冲突和财务问题退出了维也纳制造联盟，把创作方向重新转移到绘画方面，创作了一系列具有强烈装饰风格的风景画和肖像画；1911年，莫塞尔的首次个人画展在维也纳米特克画廊（Galerie Miethke）开幕。

莫塞尔的设计充满大胆前卫的几何元素，并将其广泛运用到建筑设计、家居装饰、杂志插图、纺织品、墙纸、玻璃制品和珠宝服饰等领域；设计中注重产品功能的同时，将几何形式与有机形式相结合，表现出与欧美各国新艺术运动相一致的时代特征而又独具个人特色。在其成就更大的平面设计中，美学观点更加前卫与理想化；书籍插画和邮票等方面的设计，多以黑白色为主，明快、大方，更加接近现代主义风格。如今，作为维也纳分离派和维也纳制造联盟的代表人物之一，莫塞尔的作品在国际上享有盛誉，备受艺术爱好者和收藏家所追捧；同时，他的作品也被众多专业机构和知名博物馆所收藏，如纽约现代艺术博物馆、纽约大都会博物馆、维也纳立奥波德博物馆和维也纳应用艺术博物馆等。

威特曼（Wittmann, Established 1896）奥地利家族手工艺品牌，弗朗兹·威特曼（Franz Wittmann）1896年创建于奥地利埃茨多夫（Etsdorf），最初以制作高品质的马具而闻名。二战后，公司开始了高品质的纯手工家具制造，为追求家具的实用性、美观性和艺术性，公司与若阿内斯·斯帕特（Johannes Spalt, 1920-2010）、让·努维尔（Jean Nouvel, b.1945）、马蒂奥·图恩（Matteo Thun, b.1952）、保罗·皮瓦（Paolo Piva, 1950-2017）等设计师合作，使其生产的每一件家具背后都有一位著名设计师作为支撑。维也纳分离派代表人物约瑟夫·霍夫曼（Josef Hoffmann, 1870-1956）去世后，公司从其遗孀卡拉·霍夫曼（Carla Hoffmann）处得到了前者的部分设计授权；1970年代，蝙蝠椅（Fledermaus Chair）、珀克斯多夫椅（Pürkesdorf Chair）和立方体沙发（Kubus Armchair）等著名家具由公司重新投入制作，再现了这位传奇大师的传奇。如今，维也纳的众多博物馆都陈列着威特曼所出品的家具。

珀克斯多夫疗养院（Pürkesdorf Sanatarium）位于维也纳珀克斯多夫镇，其建筑和大部家具由约瑟夫·霍夫曼（Josef Hoffmann, 1870-1956）设计于1904年，维也纳制造联盟（Wiener Werkstätte）负责执行于1906年竣工。珀克斯多夫疗养院是为维也纳的富裕资产阶级缓解来自现代城市生活压力所建造，整个建筑采用平屋顶，几何式、直线型设计，钢筋混凝土结构，将简洁发挥到极致，这座建筑可称得上是现代主义建筑的先驱。