装饰艺术风格，一套三件共一张玄关桌和一对边几，铬钢框架局部装饰黄铜花卉饰件。作品设计受流行于纽约的往复式折线（Zig-Zag）风格影响，结合了工业文明所兴起的机械美学，结构清晰的几何形式与爵士时代风格化的茶花装饰在色彩上形成对比，材料不同的质感与光泽赋予作品强烈华丽的视觉冲击。

保罗·费赫（Paul Fehér, 1898-1990）美国匈牙利裔金工设计师及装饰艺术家，1898年生于匈牙利首都布达佩斯，1990年卒于美国加州洛杉矶。费赫早年曾在布达佩斯工业艺术学院接受了严格的美术和设计培训，熟练掌握了各时期的建筑和室内装饰风格；1923年，费赫前往巴黎，进入一家小型家具工作室担任设计师；同年，费赫在装饰艺术家沙龙（Salon des Artistes Décorateurs）展出的铁艺家具受到金工大师保罗·凯斯（Paul Kiss, 1885-1962）关注；次年，费赫接受凯斯的邀请，担任后者铁艺工作室首席设计师，共同参与了建筑师伯廷·亨利（Bertin Henri, 1875-1925）和雕塑家夏尔·伊伦迪（Charles Yrondy, 1885-1960）巴黎市郊勒瓦卢瓦-佩雷（Levallois-Perret）的战争受难者纪念碑（Le Monument aux Morts）项目，费赫为该建筑设计的生命之树铁门获得装饰艺术家协会（Société des Artistes Décorateurs）年展银奖。1925年，费赫设计的天堂鸟铁艺格栅获得装饰艺术与现代工业博览会（Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes）金属制品项目一等奖；同时，费赫与建筑师埃德蒙·苏索（Edmond Souso, Active 1920-1940）合作，完成了埃及国王福阿德一世（Fuad I, 1868-1936）皇家委托项目中的金属装潢，并亲自前往埃及监督作品安装。

1929年，费赫因内部冲突与署名问题离开凯斯工作室，接受美国金工马丁·罗斯（Martin Rose, 1870-1955）邀请，作为首席驻场设计师加入后者位于克利夫兰的罗斯铁艺工坊（Rose Iron Works）；次年，费赫以法国舞者约瑟芬·贝克（Josephine Baker, 1906-1975）为灵感来源设计的拉小提琴的缪斯屏风（Muse with Violin Screen）由罗斯铁艺工坊打造完成，这座由鎏金黄铜和镀银精钢以独特锻造技术制成的作品于同年5月在克利夫兰艺术博物馆（The Cleveland Museum of Art）展出，立即轰动了美国金属装饰领域，被誉为爵士时代经典的装饰艺术金属制品。1934年，随着经济大萧条的到来，费赫因个人经济问题离开公司返回布达佩斯，期间他为公司创作了数百幅包括灯具、家具、屏风以及建筑装潢等多领域设计图纸。

1935年，费赫返回美国，以室内装潢设计师身份活跃于好莱坞，相继完成了好莱坞著名演员道格拉斯·费尔班克斯（Douglas Fairbanks, 1883-1939）与玛丽·皮克福德（Mary Pickford, 1892-1979）夫妇比弗利山（Beverly Hills）皮克费尔（Pickfair）宅邸，以及爱德华·罗宾逊（Edward G. Robinson, 1893-1973）私人美术馆等众多知名私人委托；此外，费赫也在主题餐厅设计上展示出了独树一帜的风格，为洛杉矶西部的托潘加购物中心（Topanga Plaza）设计了全美首个封闭式美食广场。1980年，费赫因逐渐下降的视力退出设计舞台，在海滨度假胜地巴尔博亚岛（Balboa Island）度过了余生时光。费赫在作品中将法国化的植物、花卉、鸟类等装饰图形以独特的个人风格与美式机械美学融为一体，创作了美国装饰艺术运动中精美的金属制品；克利夫兰艺术博物馆、伦威克美术馆、美国艺术联合会、波士顿美术馆、芝加哥艺术博物馆、迈阿密美术中心、明尼苏达艺术博物馆、蒙特利尔美术博物馆、库珀·休伊特国家设计博物馆、纽约大都会艺术博物馆，以及巴黎装饰艺术博物馆等众多知名博物馆和专业机构都曾展出费赫的作品。